The Sound of Music (and everything else): Entretien avec Isobel Cope, ingénieure du son basée à Innsbruck

La première fois que j'ai rencontré Isobel Cope, j'étais à mi-chemin de la présentation de mon émission de radio Sensations in the Dark (sur Freirad de 9 à 23 heures tous les derniers vendredis du mois... oui, il fallait bien que je fasse une petite pub !) La raison pour laquelle elle n'a pu se joindre à nous que pour la deuxième partie de l'émission est qu'elle venait juste de se rendre au studio Freirad depuis la bibliothèque municipale, où elle avait un concert ce soir-là. Cela vous donne une idée du caractère d'Isobel (Character étant le nom d'un des groupes dans lequel elle jouait à l'époque) et à quel point elle est imprégnée de musique.

Depuis, nous sommes devenues amies - Izzy est impliquée dans toutes sortes d'activités musicales intéressantes - mais je ne lui avais jamais parlé de son travail d'ingénieur du son, ni de sa rencontre avec la superstar hollywoodienne Kate Winslet. J'ai donc pensé que ce serait une bonne idée de discuter avec elle et les responsables d'Innsbruck Tourism ont accepté. J'ai enregistré cette interview sur le toit-terrasse de Die Bäckereiun lieu fantastique proche du centre de la ville.

Sur quoi avez-vous travaillé récemment ?

j'ai fait quelques films l'année dernière. L'un d'entre eux, vraiment cool, s'appelle Woolf Women sur ces cinq femmes sauvages qui font du skateboard en descente... c'est dingue !... c'est absolument dingue. Avec leurs petites genouillères et leurs casques, elles dévalent les routes de montagne à 130 km/h, souvent sans que les routes ne soient bloquées. Il peut donc y avoir des voitures qui arrivent. Il s'agit d'un documentaire de 80 minutes sur un voyage qu'ils ont effectué pour faire ce skate épique. C'est très émouvant et plein d'action. Je pense que j'ai vraiment apprécié ce film parce qu'il s'agit d'un film féminin sur les sports extrêmes et que j'ai fait beaucoup de films masculins sur les sports extrêmes. En le regardant, je me suis dit que c'était encore plus fou que les films masculins de freeride que j'ai faits ! Tout est dur... Je veux dire, je sais que la neige est dure si vous tombez dessus, mais ce n'est pas de l'asphalte, n'est-ce pas ? On ne peut pas discuter avec l'asphalte !

Quels défis spécifiques un film comme celui-ci représente-t-il pour vous ?

c'est un défi parce qu'ils ont filmé avec différents types d'équipement, y compris des téléphones, ce qui a rendu l'audio difficile. Du point de vue du mixage, c'était un véritable défi de tirer le meilleur parti de l'audio tout en y ajoutant suffisamment d'atmosphère pour qu'il ait un son cinématographique. De plus, il fallait respecter un calendrier très serré, ce qui était très intense. C'était vraiment intense

Sur quoi avez-vous travaillé dernièrement ?

deux courts métrages. L'un est un court métrage de fiction sur Uheber. Il s'agit d'une vieille technique de guérison que l'on pratique à Zillertal (vallée du Tyrol). C'est un peu magique - .... - ils peuvent faire des choses comme poser leurs mains sur quelqu'un qui saigne et chanter et cela arrête le saignement. C'était autour de ce thème... mais un peu plus "horrifique", donc c'était une bonne occasion de faire du design sonore...

(À ce moment de l'interview, un avion passe au-dessus de nos têtes...)

Cela va-t-il poser un problème ?

Non, non, ça va. On est toujours à l'écoute de ce genre de choses !

Je peux faire le mixage ! Quoi qu'il en soit, l'autre court métrage était un film mi-fictionnel, mi-factuel sur des gens du nord de la Russie qui gardent des rennes. C'est très triste, leur mode de vie est en train de disparaître à cause du réchauffement climatique et ils ne peuvent rien y faire.

J'ai également dû mixer quelques publicités, ce qui est également très intéressant. L'une d'elles montre quelqu'un qui disparaît dans un réfrigérateur pour aller chercher du lait - c'est une publicité pour le lait - et l'autre est pour le ski de fond à Seefeld".

Vous allez donc devoir ajouter des effets sonores de neige ?

je pense que je vais devoir faire presque tout le son. Lorsqu'ils filment, vous obtenez ce panoramique de droite à gauche - du calme au plus fort au plus silencieux - lorsqu'ils passent, cela fonctionnera pour ce plan, mais s'ils filment de plus loin et qu'ils ne captent aucun son, je devrai refaire le son. Je ne peux pas réutiliser d'autres éléments, ils ne correspondent pas. Mais je viens de trouver une très belle bibliothèque de ski de fond, alors je vais tout ramener, tout aligner..

Quel est le processus qui vous permet d'obtenir ce travail ?

je dirais que je suis un gros travailleur de réseau. Lorsque j'ai emménagé ici, j'avais un travail et je n'ai donc pas eu à faire grand-chose. Je travaillais avec un compositeur de films.

Comment s'est déroulé le travail à distance ?

nous nous sommes rencontrés à Londres et nous travaillions toujours dans la même pièce. Puis il a déménagé en France et je suis restée à Londres. Quand je lui ai dit que je voulais m'installer en Autriche, il m'a répondu "oui... fais ce que tu veux", parce que de toute façon, nous n'étions pas au même endroit. J'ai donc déménagé en 2015 et nous avons travaillé à distance pendant deux ans.

Pour ce qui est de la façon dont cela a été possible, je ne faisais pas le mixage final. Il écrivait donc la musique d'un film - nous faisions beaucoup de dessins animés, de télévision pour enfants... Il écrivait donc la musique, il me l'envoyait, je faisais un peu de mixage, puis je la comparais à la vidéo et je l'envoyais au client pour qu'il puisse la parcourir - "J'aime ce passage, je n'aime pas ce passage" - il m'envoyait les notes. Je vois si je peux apporter des changements et, en même temps, il doit réécrire et je dois rééditer des choses. Il m'envoyait ensuite la version suivante, que je mettais sur la vidéo et que j'envoyais au client. Cela fonctionnait très bien, car tout ce dont j'avais besoin, c'était de bons haut-parleurs et d'une bonne connexion internet. Je faisais aussi des trucs de réseau pour lui et beaucoup d'administration.

Quels dessins animés avez-vous réalisés ?

'Tree Fu Tom, Sonic Boom, 1001 nights - celui-là est très populaire au Canada. Il est canadien et c'est un excellent réseau, alors nous allions à ces conférences au Canada et aux États-Unis. Il a fini par quitter la France pour revenir au Canada. Nous étions donc dans des fuseaux horaires complètement différents, ce qui fonctionnait très bien. Sa journée de travail se terminait, nous avions une courte période de transition et la mienne commençait. Ainsi, lorsqu'il se réveillait, le travail était terminé !

Mais à un moment donné, il a eu moins de travail et s'est concentré sur d'autres choses, ce qui a entraîné une réduction de mes heures de travail. J'ai alors commencé à travailler en réseau et j'ai trouvé par hasard, grâce à des amis, l'une des meilleures et des plus actives sociétés de production d'Innsbruck ; White Room Productions. Cela a très bien fonctionné, car ils cherchaient justement quelqu'un pour s'occuper du son. Si je travaillais sur un de leurs films, je me rendais aux festivals (où il était projeté) et si je remarquais, en regardant d'autres films, qu'ils n'avaient pas été mixés, je contactais ces personnes par la suite. qui a fait le son ? Avez-vous besoin de son ?

Le travail en réseau que vous avez effectué avec le compositeur de films vous a donc été utile lorsque vous avez commencé à travailler à votre compte ?

oui, en fin de compte, je suis content que ce travail ait pris fin, même s'il était bien payé, car il y avait beaucoup de temps passé à ne rien faire. Il y a un très bon réseau cinématographique à Innsbruck. C'est un petit réseau, mais il est génial. Il s'agit principalement de films liés à la montagne, de films sportifs, mais aussi de publicités, de films sur le tourisme au Tyrol et de quelques bons courts métrages de fiction. Et puis, il y a trois ans, j'ai réalisé mon premier documentaire sur la nature avec un gars d'ici qui s'appelle Patrick Centurioni. C'était incroyable, une véritable révélation. Pour expliquer, quand j'ai arrêté de travailler avec le compositeur, j'ai arrêté de faire de la musique de film et j'ai commencé à faire du son en post-production et c'est pratiquement tout ce que je fais depuis. Les effets sonores, le mixage, tout le polissage. Lorsque j'ai réalisé ce documentaire sur la nature, on m'a donné un film vierge parce que les animaux sont filmés de si loin qu'il est impossible d'obtenir le son d'un écureuil grattant une noix. Je devais donc tout faire moi-même... le vent, le bruissement des feuilles, l'arrière-plan, quel qu'il soit. J'ai donc commencé par superposer ces éléments. Ensuite, je me procure une planche et je me demande de quelles surfaces j'ai besoin Pour le dernier film, j'ai pris du sel, c'est-à-dire de la neige, puis de la terre, des brindilles et des feuilles..

Vous avez donc littéralement une planche devant vous avec du sel pour la neige et ainsi de suite ?

oui. Elle est divisée en quatre. Cela s'appelle foley floor, c'est très courant. Foley est un autre mot pour désigner les effets sonores que l'on produit avec les mains. Ainsi, lorsqu'un cerf passe, je suis là et j'utilise mes poings. On ne trouve pas ce genre de choses dans une bibliothèque. C'est trop spécifique. Il est plus rapide et plus facile de devenir soi-même l'animal ! C'était la première fois que je faisais cela et j'ai adoré. Je travaille maintenant plus étroitement avec Patrick et sa société de production. Cela me fascine vraiment. C'est amusant, mais c'est un travail très, très précis, très épuisant. Je dois faire beaucoup de pauses".

Où faites-vous ce travail ?

lorsque j'ai cessé de travailler avec le compositeur et que j'ai commencé à faire plus de travail sonore, j'ai dû avoir un studio. J'ai donc commencé à travailler en réseau avec d'autres ingénieurs et j'ai trouvé un type vraiment cool qui s'appelle Peter Rösner qui avait un studio. Il n'était pas souvent là parce qu'il partait en tournage pendant des mois pour enregistrer. Le partage fonctionne très bien pour nous, car je ne vais pas sur les plateaux de tournage. C'est parfait. Financer un studio tout seul, c'est beaucoup, mais nous pouvons partager tous les coûts, c'est donc plus faisable.

Racontez-nous comment vous avez débuté dans l'ingénierie du son !

je suis passé directement de l'université de Leeds à un studio à Londres, en tant que coursier. C'est comme ça que tout le monde commence. Je faisais du thé, j'allais chercher des fruits, j'apprenais peu à peu à connaître les ingénieurs, je m'asseyais, j'observais et j'apprenais. J'ai fini par devenir mi-coureur/mi-assistant. Cela prend du temps. On s'assoit, on écoute, on apprend. J'ai trouvé cela difficile, mais j'ai fini par me retrouver devant l'ordinateur, à utiliser Pro Tools. Les ingénieurs étaient à leur bureau. C'est à ce moment-là que l'on est vraiment dans le bain.

Qu'est-ce qui vous a donné envie de faire ce travail ?

grâce à la musique. Toute ma famille est musicienne et j'ai toujours fait tout ce que je pouvais en matière de musique. J'ai suivi le cours de technologie musicale GSCE (14-16 ans en Angleterre et au Pays de Galles), tout nouveau à l'époque. Et Music tech A level (après l'école, avant l'université). Nous n'étions que trois à faire Music tech A level et notre école disposait d'un studio de musique extraordinaire, alors j'y ai passé beaucoup de temps".

Je pense que nous devrions terminer par un peu de name-dropping. Parlez-nous de votre collaboration avec Kate Winslet !

haha ! Oui, c'est une bonne anecdote ! C'est l'un des avantages de travailler dans une grande maison de postproduction à Londres - vous avez ce niveau d'acteur qui arrive. Il s'agissait d'un documentaire très tragique sur une femme dans une zone de guerre. Ils ont fait ce film sur elle et Kate Winslet s'est portée volontaire pour faire la voix anglaise parce que tout était dans une autre langue. Elle est donc venue doubler cette femme en anglais. J'étais l'assistante de l'ingénieur ADR. L'ADR, c'est l'enregistrement de dialogues supplémentaires - cela se fait après le tournage d'un film et les acteurs refont des bouts de dialogues. Disons qu'il s'agit d'Orgueil et préjugés et qu'un avion survole le film au moment où quelqu'un dit quelque chose. Mais c'est une prise parfaite. Évidemment, il n'y avait pas d'avions à l'époque de Jane Austen ! L'acteur vient donc réenregistrer la réplique, puis vous l'incorporez. C'est la même chose pour tous les films qui sont doublés en allemand - des semaines et des semaines, des mois et des mois d'ADR.

Kate Winslet est donc arrivée et elle a doublé l'anglais en s'arrangeant pour que cela corresponde. Après coup, nous lui avons dit : "C'est incroyable... comment diable avez-vous fait ? Elle nous a ensuite raconté l'histoire de la dernière heure du film Titanic, lorsqu'ils sont tous dans l'eau, et elle nous a dit qu'ils étaient en train de filmer dans une grande piscine. Ils ne pouvaient donc pas utiliser le son. Il y avait des tonnes d'équipes de tournage à l'intérieur, tout le monde s'éclaboussait, l'acoustique de la piscine... ils n'ont donc pas pu utiliser les dialogues. Ils ont dû tout couper, rien de ces scènes n'est un dialogue original, tout est doublé. Elle a dit qu'il a fallu des semaines et des mois pour faire ces scènes, tout réenregistrer, et depuis lors (Winslet avait 21 ans à l'époque), elle a réussi à faire de l'ADR, sans aucun problème ! Dans Titanic, il y avait beaucoup de frissons, elle est censée être glacée et elle a dû reproduire cela dans un studio chaud à Londres. Peut-être qu'ils ont dû augmenter l'air conditionné ! C'était vraiment cool de la rencontrer. C'est un moment fort de travailler avec des gens qui sont au sommet de leur art".

Merci beaucoup, je vous laisse maintenant rejoindre votre studio bien au chaud.

Isobel se produit lors de la session mensuelle 'Jammin Tuesday' à Treibhaus le 13 février 2024. L'entrée est gratuite/donation.

Elle anime et joue à la session de chant de Die Bäckerei le jeudi 18 avril 2024 : Absolument aucune expérience musicale n'est nécessaire - tout ce dont vous avez besoin est votre voix, tout le monde est le bienvenu (les paroles et les accords sont projetés sur le mur).

Photo d'en-tête par Maria Kirchner

Pour plus d'informations, visitez le site web d'Isobel Cope